La idea tras la creación de Arcadia es crear una historia atemporal de 360 grados narrada a través de una experiencia sensorial monumental. El espectáculo cobra vida gracias a una fusión de elementos que abarcan desde ingeniería y actuaciones aéreas hasta efectos especiales a medida y tecnología de vanguardia. Todo esto antes de que estos elementos se unan en una improvisación desenfrenada de estilo libre, con músicos invitados en vivo, todo ello combinado para crear una experiencia irreal.
Tres medios fundamentales para contar historias
Hay tres temas centrales que se interconectan para contar la historia de Arcadia. El primero es la experiencia visceral de la energía, el segundo es la interacción con personajes antropomórficos (como la araña gigante) y el tercero es el uso de la geometría para modelar el espacio.

Créditos fotográficos a Ben Daure
Las características únicas de Arcadia
Una de las características únicas de los espectáculos de Arcadia es su naturaleza multisensorial. Aquí, el público puede reimaginar la dinámica de un evento bidimensional al observar el escenario como si fuera una pantalla gigante. Se les ofrece una vista de 360 grados de los entornos, así como de las instalaciones escultóricas tridimensionales en el centro, que invitan al público a interactuar con el espacio de una manera única e inmersiva.

Créditos fotográficos: Charlie Raven Photography
Esto abre una gama amplia, aunque desafiante, de elementos sensoriales omnidireccionales: desde un campo de sonido ambisónico orientado hacia el interior que reproduce música desde detrás de la multitud, hasta arañas robóticas de 7 metros de largo que se arrastran sobre cables por encima de la multitud y láseres que apuntan en múltiples direcciones.
La onda de choque de las llamas características de Arcadia conecta la experiencia de la energía térmica y explosiva con nuestros circuitos más primarios, mientras que momentos como los de Lords of Lightning disparan millones de voltios de electricidad que se sienten tanto a nivel físico como visual.

Créditos fotográficos: Shotaway Photography
Los láseres aportan energía a la vida
Se incorporan láseres para crear "energía", que cobra vida de forma completamente futurista. Se utilizan rayos láser precisos para simbolizar la intensa energía de la naturaleza cambiante. Tanto el láser como las bobinas de Tesla funcionan con un principio de amplificación: simulan entradas mínimas para crear resultados espectaculares. Este concepto también se vincula con la filosofía del ingenio, que impulsó la araña construida con materiales reciclados para maximizar el impacto y reducir el impacto ambiental.
Arcadia utiliza tres láseres principales en la araña, uno para cada cara de la criatura, cada uno con una cobertura de aproximadamente 90 grados. Dado que ya se están realizando tantos efectos especiales en el cielo, los láseres están posicionados por encima de la altura de la cabeza, lo que da lugar a la "vientre de la bestia". Esto amplía el espectro visual vertical, creando un vívido contrapunto con el sonido y la furia de las llamas.

Créditos fotográficos: Shotaway Photography
Los láseres están posicionados de forma que se crucen bajo la araña, creando así un detallado patrón reticular o una telaraña. Esta tela se sitúa sobre el epicentro de la pista de baile, en una metáfora visual, lo que permite crear conexiones entre la pista y justo debajo de una telaraña que una nación aborigen, con la que Arcadia colaboró en una antigua canción de araña, regaló al equipo. La yuxtaposición de estas dos telas —antigua y tangible junto a futurista e intangible— es un símbolo profundamente poderoso.

Créditos de la fotografía: Sarah Ginn
El Reactor, creando arquitectura a través de la luz
El año pasado se desarrolló un espacio experimental interior llamado "Reactor", y uno de los conceptos clave fue crear arquitectura a través de la luz. La aguja central se sustituyó por una jaula láser que ayudó a visualizar la idea futurista de un monumento metafísico, en lugar de uno puramente físico. Actuando como tótem central, fue una hipnótica remezcla de una torre. Al colocar a los artistas dentro de la jaula láser, se incorporó un elemento humano a un concepto alienígena, ofreciendo una visión de un futuro hiperevolucionado.

Créditos de las fotografías Sarah Ginn
El Reactor también vio láseres dominando los bordes exteriores de la arena de 360 grados, orientados hacia el interior para crear un extraordinario lienzo geométrico. Creando arte y arquitectura a partir de patrones en movimiento, esculpieron el espacio sobre las cabezas del público, algo que Arcadia siempre ha hecho con pirotecnia, performances y esculturas cinéticas. Fue la primera versión de la compañía de una experiencia inmersiva en interiores, inspirada en el futuro digital e impulsada por un tema de interconexión donde múltiples láseres se proyectaban hacia el interior para crear geometrías vívidas que un solo láser no podría producir. Fue un magnífico ejemplo de cómo la tecnología puede dar vida a temas narrativos.
2019 será el comienzo de un año intensamente creativo para Arcadia, con el inicio de un nuevo gran proyecto en Glastonbury y el desarrollo de un nuevo espectáculo en interiores, ambos con innovadoras instalaciones láser entretejidas en su ADN.



