エンパイア・オブ・ザ・サンは、ロンドンを象徴するアレクサンドラ・パレスで3公演連続完売を達成した初のオーストラリア人アーティストとして歴史を刻みました。演劇的なパフォーマンスと独自のビジュアル・アイデンティティで知られる彼らの公演では、音楽そのものと同じように細部まで緻密に作り込まれたレーザーショーが求められました。
エレクトロニックミュージックに演劇的なステージングと異世界的なビジュアルを組み合わせることで知られるバンドには、公演の規模と ambition に見合うエフェクトパッケージが必要でした。The Events Companyはレーザーおよび特殊効果システムの提供をBPM SFXに依頼し、レーザー、映像、スモーク、フォグ、CO₂エフェクトを組み合わせた、綿密に振り付けされた演出が実現しました。
「このショーの壮大なビジュアルエフェクトの実現に携われたことを、大変うれしく思います」とBPM SFXチームは語りました。「3公演すべてでクリエイティブビジョンが現実になるのを目にできたことは、本当に大きな喜びでした。」
クリエイティブを形にする
クリエイティブ面での主要な課題の一つは、レーザー技術がエンパイア・オブ・ザ・サンのビジュアル世界観を損なわないようにすることでした。アーティストの背後に設置された大型LEDスクリーンが演出で重要な役割を担っていたため、スクリーン使用時にはレーザー機器を見えない状態にしておく必要がありました。
これを実現するため、BPM SFXは6台のレーザー機器をWahlberg製ウインチから吊り下げました。このシステムにより、機器を隠したまま待機させ、ショー中にあらかじめ正確にプログラムされたタイミングで所定の位置まで降ろすことができました。
レーザーを一つの固定されたルックに限定するのではなく、可動式システムによってクリエイティブチームはさまざまな高さ、角度、フォーメーションを利用できました。機器はシェブロン型に配置したり、ステージ上に斜めに並べたり、一見ランダムな位置に設置したりすることで、曲ごとに異なるビジュアルの表情を生み出しました。
ショーで特に印象的だった場面の一つでは、レーザーと映像システムが一体となりました。BPM SFXは、映像コンテンツに表示される目にレーザービームを正確に合わせ、レーザーがスクリーンから放たれ、観客席へ伸びていくような錯覚を作り出しました。
この演出は、緊密なコラボレーションと綿密なプリビジュアライゼーションによって、最初のクリエイティブアイデアを説得力のあるライブスペクタクルへと変えられることを示しました。レーザーを単なる追加エフェクトではなくショーのストーリーテリングの一部として扱うことで、チームはエンパイア・オブ・ザ・サンの演劇的な世界観に完全に溶け込む瞬間を作り上げました。
舞台裏を支えたチーム：BPM SFX
BPM SFXは長年にわたり、世界最大級のライブイベントの信頼されるプロダクションパートナーとなっています。Sleep Token、Lewis Capaldi、LSR/CITY、Will Smith、OneRepublicなどの公演でその仕事を見ることができ、世界中の観客に没入感のあるビジュアル体験を届けています。
エンパイア・オブ・ザ・サンのアレクサンドラ・パレス公演で、BPM SFXの関与はプロダクションが会場に到着するはるか前から始まっていました。アーティストチームから提供されたクリエイティブノートとDepenceのレンダーをもとに、同社は10曲分のレーザーシーケンスを設計・プログラムしました。
照明デザイナーのOlly Sucklingはその後、専用のプログラミングセッションのため、BPM SFXのOak Mill本社を訪れました。同社のDepenceビジュアライゼーションスイートと高性能Renderbox PCを使用し、両チームは各シーケンスを事前に確認し、会場入りする前にレーザープログラミングを調整することができました。
この協働プロセスにより、BPM SFX、Suckling、そしてアーティストのクリエイティブチームは、仮想環境内でレーザーのタイミング、配置、動きを試行する機会を得ました。各シーケンスは音楽、映像、ショー全体のデザインに合わせて丁寧に形作ることができ、完成したエフェクトがパフォーマンスに不可欠な一部として感じられるようになりました。
レーザー技術
プロダクションの中心となったのは、11台のKvant Atom 58レーザーシステムでした。高出力と優れたビーム品質に加え、ダイナミックなステージ環境へシームレスに統合できる点が採用の決め手となりました。
6台のプロジェクターはステージ全体に設置されたWahlberg製ウインチから吊り下げられ、パフォーマンス中に位置を移動できるようになっていました。追加の1台はアーティストの上部に設置され、ドラマチックな頭上効果を生み出しました。残る4台はトラスに取り付けられ、ステージ下手と上手に均等に振り分けられました。
ウインチに取り付けられたレーザーは複数の位置を移動するため、システムには特に詳細な安全計画が必要でした。BPM SFXは、公演中に使用されるあらゆる構成に対応するため、40以上の個別の安全ゾーンをプログラムしました。
これらのゾーンにより、機器をシェブロン型に配置した場合、角度を付けて並べた場合、あるいはより不規則なフォーメーションにした場合でも、安全な運用が確保されました。また、レーザーの位置が変わる際にも、システムのクリエイティブな柔軟性を制限することなく、自然なビジュアルの見た目を保つことができました。
レーザーに加え、BPM SFXは大規模なアトモスフェリックおよび特殊効果機器も提供しました。Stadium Shots 6台、ピットに配置されたViper DeLuxeスモークマシン6台、ステージ上に目立たないよう設置されたMDG Ice Fog Qユニット4台、そしてステージ前端に設置されたECO2 Jets 6台です。
これらの要素が一体となり、プロダクションに奥行き、質感、インパクトを加えました。スモークとフォグは会場全体でレーザービームをより鮮明に見せ、Stadium ShotsとECO2 Jetsはセット中の重要な瞬間に力強いアクセントを加えました。
クリエイティビティを中心に据えたプロダクション
3日間の完売公演を通して、BPM SFXは綿密なプリプロダクション、柔軟な技術設計、そして緊密なクリエイティブコラボレーションを組み合わせ、エンパイア・オブ・ザ・サン独自のビジュアル世界を大規模なライブ体験へと落とし込みました。
正確にプログラムされたシーケンスや可動式レーザーフォーメーションから、映像、アトモスフェリックエフェクト、CO₂のシームレスな統合に至るまで、すべての要素が音楽を支え、観客の体験を高めるよう設計されました。
「関わったすべての皆さんと仕事ができて、本当に光栄でした」とBPM SFXは振り返りました。
ロンドンを代表する会場の一つで記録的な公演を実現したこのプロダクションは、クリエイティブな ambition、緊密なコラボレーション、技術的専門知識が結集したときに何が可能になるのかを示しました。
クレジットとソーシャル
レーザープロダクション： BPM SFX
ウェブサイト
Instagram
オーガナイザー：The Events Company - Sam Newson
照明デザイナー： Olly Suckling
レーザーテクニシャン
Olly Yates
Rory Haigh
Harry McNiell
Harry Snell
Robert Stanely
Andrew Lamond
写真： Rob Benson
