Empire of the Sun est entré dans l’histoire en devenant le premier artiste australien à afficher complet pour trois concerts consécutifs à l’emblématique Alexandra Palace de Londres. Connus pour leurs performances théâtrales et leur identité visuelle distinctive, les artistes avaient besoin d’un spectacle laser aussi soigneusement conçu que leur musique.
Connus pour associer musique électronique, mise en scène théâtrale et visuels d’un autre monde, les membres du groupe avaient besoin d’un ensemble d’effets capable d’accompagner l’envergure et l’ambition des concerts. The Events Company a fait appel à BPM SFX pour fournir les systèmes laser et les effets spéciaux, donnant naissance à une production minutieusement chorégraphiée réunissant lasers, vidéo, fumée, brouillard et effets au CO₂.
« Nous étions ravis de contribuer à la réalisation des effets visuels spectaculaires du spectacle », a déclaré l’équipe de BPM SFX. « Voir la vision créative prendre vie au cours des trois représentations a été extrêmement gratifiant. »
Donner vie à la vision créative
Un élément central du cahier des charges créatif consistait à faire en sorte que la technologie laser ne détourne jamais l’attention de l’univers visuel d’Empire of the Sun. Les grands écrans LED placés derrière les artistes jouaient un rôle majeur dans la production : les projecteurs laser devaient donc rester dissimulés chaque fois que les écrans étaient utilisés.
Pour y parvenir, BPM SFX a suspendu six projecteurs laser à des treuils Wahlberg. Ce système permettait de garder les projecteurs dissimulés avant de les abaisser en position à des moments précisément programmés du spectacle.
Plutôt que de limiter les lasers à un seul rendu fixe, le système mobile offrait à l’équipe créative une grande variété de hauteurs, d’angles et de formations. Les projecteurs pouvaient être disposés en chevron, inclinés au-dessus de la scène ou placés dans des positions apparemment aléatoires afin de créer une identité visuelle différente pour chaque morceau.
L’un des moments les plus mémorables du spectacle réunissait les systèmes laser et vidéo. BPM SFX a aligné les faisceaux avec précision sur des yeux affichés dans le contenu vidéo, créant l’illusion que les lasers émanaient des écrans pour se projeter vers le public.
Cet effet a démontré comment une collaboration étroite et une prévisualisation détaillée pouvaient transformer une idée créative initiale en un spectacle live convaincant. En considérant les lasers comme une partie intégrante de la narration du spectacle, et non comme une simple couche d’effets supplémentaire, l’équipe a créé des moments qui s’intégraient parfaitement à l’univers théâtral d’Empire of the Sun.
L’équipe en coulisses : BPM SFX
Au fil des années, BPM SFX est devenu un partenaire de production de confiance pour certains des plus grands événements live au monde. Son travail est visible dans les productions de Sleep Token, Lewis Capaldi, LSR/CITY, Will Smith et OneRepublic, offrant au public du monde entier des expériences visuelles immersives.
Pour les concerts d’Empire of the Sun à l’Alexandra Palace, l’implication de BPM SFX a commencé bien avant l’arrivée de la production sur le site. À partir de notes créatives et de rendus Depence fournis par l’équipe de l’artiste, l’entreprise a conçu et programmé les séquences laser de 10 morceaux.
Le concepteur lumière Olly Suckling a ensuite rejoint BPM SFX dans ses locaux d’Oak Mill pour une session de programmation dédiée. Grâce à la suite de visualisation Depence de l’entreprise et à son PC Renderbox haute performance, les équipes ont pu prévisualiser chaque séquence et affiner la programmation laser avant de se rendre sur le site.
Ce processus collaboratif a permis à BPM SFX, à Suckling et à l’équipe créative de l’artiste d’expérimenter le timing, le positionnement et les mouvements des lasers dans un environnement virtuel. Chaque séquence pouvait être soigneusement adaptée à la musique, à la vidéo et à la conception globale du spectacle, afin que les effets finaux semblent faire partie intégrante de la performance.
Technologie laser
Au cœur de la production se trouvaient 11 systèmes laser Kvant Atom 58, choisis pour leur puissance élevée, la qualité de leurs faisceaux et leur capacité à s’intégrer harmonieusement à un environnement scénique dynamique.
Six projecteurs étaient suspendus à des treuils Wahlberg répartis sur la scène, ce qui permettait de modifier leur position tout au long de la performance. Un projecteur supplémentaire était installé au-dessus de l’artiste pour créer des effets spectaculaires en hauteur, tandis que les quatre autres projecteurs étaient montés sur des ponts et répartis équitablement entre le côté cour et le côté jardin.
Comme les lasers montés sur treuil se déplaçaient entre plusieurs positions, le système nécessitait une planification de sécurité particulièrement détaillée. BPM SFX a programmé plus de 40 zones de sécurité individuelles afin de prendre en compte toutes les configurations utilisées pendant la performance.
Ces zones garantissaient un fonctionnement sûr, que les projecteurs soient disposés en chevron, inclinés ou placés selon des formations plus irrégulières. Elles contribuaient également à préserver une apparence visuelle naturelle lorsque les lasers changeaient de position, sans limiter la flexibilité créative du système.
En plus des lasers, BPM SFX a fourni une vaste collection d’équipements atmosphériques et d’effets spéciaux : six Stadium Shots, six machines à fumée Viper DeLuxe placées dans la fosse, quatre unités de brouillard MDG Ice Fog Q installées discrètement sur scène et six ECO2 Jets disposés le long de l’avant-scène.
Ensemble, ces éléments ont apporté profondeur, texture et impact à la production. La fumée et le brouillard donnaient davantage de définition aux faisceaux laser dans toute la salle, tandis que les Stadium Shots et les ECO2 Jets produisaient de puissantes ponctuations aux moments clés du spectacle.
Une production fondée sur la créativité
Au cours de trois soirées à guichets fermés, l’association d’une préproduction détaillée, d’une conception technique flexible et d’une collaboration créative étroite par BPM SFX a permis de transposer l’univers visuel distinctif d’Empire of the Sun dans une expérience live de grande envergure.
Des séquences programmées avec précision et des formations laser mobiles à l’intégration fluide de la vidéo, des effets atmosphériques et du CO₂, chaque composant a été conçu pour accompagner la musique et enrichir l’expérience du public.
« Ce fut un véritable plaisir de travailler avec toutes les personnes impliquées », a déclaré BPM SFX.
Pour cette série de concerts record dans l’une des salles les plus emblématiques de Londres, la production a démontré tout ce qui devient possible lorsque ambition créative, collaboration étroite et expertise technique se conjuguent.
Crédits et réseaux sociaux
Production laser : BPM SFX
Site web
Instagram
Organisateur : The Events Company - Sam Newson
Concepteur lumière : Olly Suckling
Techniciens laser
Olly Yates
Rory Haigh
Harry McNiell
Harry Snell
Robert Stanely
Andrew Lamond
Photographie : Rob Benson
