Empire of the Sun schrieb Geschichte als erster australischer Künstler, der drei aufeinanderfolgende Shows im legendären Alexandra Palace in London ausverkaufte. Bekannt für ihre theatralischen Auftritte und ihre unverwechselbare visuelle Identität, verlangte die Produktion nach einer Lasershow, die ebenso sorgfältig konzipiert war wie die Musik selbst.
Die Band, bekannt für die Verbindung elektronischer Musik mit theatralischer Inszenierung und überirdisch anmutenden Bildern, benötigte ein Effektpaket, das den Umfang und den Anspruch der Shows ergänzen konnte. The Events Company beauftragte BPM SFX mit der Bereitstellung der Laser- und Spezialeffektsysteme. Das Ergebnis war eine sorgfältig choreografierte Produktion, die Laser, Video, Rauch, Nebel und CO₂-Effekte miteinander verband.
„Wir haben uns sehr gefreut, unseren Teil zur Umsetzung der spektakulären visuellen Effekte der Show beizutragen“, erklärte das Team von BPM SFX. „Zu sehen, wie die kreative Vision bei allen drei Auftritten zum Leben erweckt wurde, war unglaublich bereichernd.“
Die kreative Vision zum Leben erwecken
Ein zentraler Bestandteil des kreativen Briefings war sicherzustellen, dass die Lasertechnologie niemals von der visuellen Welt von Empire of the Sun ablenkte. Die großen LED-Bildschirme hinter den Künstlern spielten eine wichtige Rolle in der Produktion, daher mussten die Lasergeräte verborgen bleiben, sobald die Bildschirme verwendet wurden.
Um dies zu erreichen, hängte BPM SFX sechs Lasergeräte an Wahlberg-Winden auf. Das System ermöglichte es, die Geräte verborgen zu halten und sie erst zu genau programmierten Zeitpunkten während der Show in Position zu bringen.
Statt die Laser auf einen einzigen festen Look zu beschränken, bot das bewegliche System dem Kreativteam eine Vielzahl an Höhen, Winkeln und Formationen. Die Geräte konnten in einem Chevron-Muster angeordnet, schräg über die Bühne verteilt oder scheinbar zufällig positioniert werden, um jedem Song einen eigenen visuellen Charakter zu verleihen.
Einer der denkwürdigsten Momente der Show verband die Laser- und Videosysteme miteinander. BPM SFX richtete die Strahlen präzise auf im Videoinhalt dargestellte Augen aus und erzeugte so die Illusion, dass die Laser aus den Bildschirmen hervorkamen und sich über das Publikum erstreckten.
Der Effekt zeigte, wie eine enge Zusammenarbeit und detaillierte Previsualisierung eine erste kreative Idee in ein überzeugendes Live-Spektakel verwandeln können. Indem das Team die Laser als Teil der Erzählung der Show behandelte und nicht einfach als zusätzliche Effektschicht, schuf es Momente, die sich vollkommen selbstverständlich in die theatralische Welt von Empire of the Sun einfügten.
Das Team hinter den Kulissen: BPM SFX
Im Laufe der Jahre hat sich BPM SFX zu einem vertrauenswürdigen Produktionspartner für einige der größten Live-Events der Welt entwickelt. Die Arbeit des Unternehmens ist bei Produktionen für Sleep Token, Lewis Capaldi, LSR/CITY, Will Smith und OneRepublic zu sehen, wo es immersive visuelle Erlebnisse für Zuschauer auf der ganzen Welt realisiert.
Für die Shows von Empire of the Sun im Alexandra Palace begann die Beteiligung von BPM SFX lange vor der Ankunft der Produktion am Veranstaltungsort. Auf Grundlage kreativer Notizen und von Depence-Renderings des Teams der Künstler entwarf und programmierte das Unternehmen Laser-Sequenzen für 10 Titel.
Der Lichtdesigner Olly Suckling kam anschließend für eine spezielle Programmiersitzung zum Hauptsitz von BPM SFX im Oak Mill. Mit der Depence-Visualisierungssuite des Unternehmens und dem leistungsstarken Renderbox-PC konnten die Teams jede Sequenz vorab ansehen und die Laserprogrammierung verfeinern, bevor sie zum Veranstaltungsort wechselten.
Dieser kollaborative Prozess gab BPM SFX, Suckling und dem Kreativteam der Künstler die Möglichkeit, in einer virtuellen Umgebung mit dem Timing, der Positionierung und der Bewegung der Laser zu experimentieren. Jede Sequenz konnte sorgfältig auf die Musik, das Video und das übergeordnete Showdesign abgestimmt werden, sodass sich die fertigen Effekte wie ein integraler Bestandteil der Performance anfühlten.
Lasertechnologie
Im Zentrum der Produktion standen 11x Kvant Atom 58-Lasersysteme, die aufgrund ihrer hohen Leistung, Strahlqualität und Fähigkeit ausgewählt wurden, sich nahtlos in eine dynamische Bühnenumgebung zu integrieren.
Sechs Projektoren waren an Wahlberg-Winden über die Bühne verteilt aufgehängt, sodass sich ihre Positionen während der Performance verändern konnten. Ein weiterer Projektor war über dem Künstler montiert, um dramatische Effekte von oben zu erzeugen, während die übrigen vier Geräte an Traversen befestigt und gleichmäßig auf die linke und rechte Bühnenseite verteilt waren.
Da sich die an Winden montierten Laser durch mehrere Positionen bewegten, erforderte das System eine besonders detaillierte Sicherheitsplanung. BPM SFX programmierte mehr als 40 individuelle Sicherheitszonen, um jede während der Performance verwendete Konfiguration abzudecken.
Diese Zonen gewährleisteten einen sicheren Betrieb, unabhängig davon, ob die Geräte in einem Chevron-Muster angeordnet, schräg ausgerichtet oder in unregelmäßigeren Formationen platziert waren. Sie trugen außerdem dazu bei, ein natürliches Erscheinungsbild zu bewahren, wenn die Laser ihre Position wechselten, ohne die kreative Flexibilität des Systems einzuschränken.
Zusätzlich zu den Lasern stellte BPM SFX eine umfangreiche Auswahl an Atmosphären- und Spezialeffektgeräten bereit: sechs Stadium Shots, sechs im Graben positionierte Viper-DeLuxe-Rauchmaschinen, vier unauffällig auf der Bühne platzierte MDG Ice Fog Q-Geräte und sechs entlang der vorderen Bühnenkante installierte ECO2 Jets.
Zusammen verliehen diese Elemente der Produktion mehr Tiefe, Struktur und Wirkung. Rauch und Nebel machten die Laserstrahlen im gesamten Veranstaltungsort deutlicher sichtbar, während die Stadium Shots und ECO2 Jets an wichtigen Momenten des Sets für kraftvolle Akzente sorgten.
Eine Produktion rund um Kreativität
Über drei ausverkaufte Abende hinweg trug die Kombination aus detaillierter Vorproduktion, flexiblem technischem Design und enger kreativer Zusammenarbeit von BPM SFX dazu bei, die unverwechselbare visuelle Welt von Empire of the Sun in ein groß angelegtes Live-Erlebnis zu übertragen.
Von den präzise programmierten Sequenzen und beweglichen Laserformationen bis zur nahtlosen Integration von Video, atmosphärischen Effekten und CO₂ wurde jede Komponente darauf ausgelegt, die Musik zu unterstützen und das Erlebnis des Publikums zu verstärken.
„Es war ein absolutes Vergnügen, mit allen Beteiligten zusammenzuarbeiten“, resümierte BPM SFX.
Bei einer rekordverdächtigen Veranstaltungsreihe in einem der bekanntesten Veranstaltungsorte Londons zeigte die Produktion, was möglich ist, wenn kreativer Anspruch, enge Zusammenarbeit und technisches Fachwissen zusammenkommen.
Credits & Soziale Medien
Laserproduktion: BPM SFX
Website
Instagram
Veranstalter: The Events Company - Sam Newson
Lichtdesigner: Olly Suckling
Lasertechniker
Olly Yates
Rory Haigh
Harry McNiell
Harry Snell
Robert Stanely
Andrew Lamond
Fotografie: Rob Benson
