매년 여름, VELD 뮤직 페스티벌은 토론토의 다운스뷰 파크를 캐나다 최대 규모의 일렉트로닉 음악 쇼케이스 중 하나로 탈바꿈시킵니다. 여러 무대에서 사운드, 영상, 조명, 불꽃, 레이저가 어우러져 각 공연의 에너지를 한층 끌어올립니다.
올해 행사에서는 40와트급 IP65 인증 프로젝터 12대가 레이저 시스템을 구성했으며, 각 프로젝터에는 Pangolin FB4 제어 하드웨어가 내장되었습니다. DC Lasers는 디자인, 프로그래밍, 라이브 오퍼레이션을 맡아 Pangolin BEYOND Advanced를 사용하는 단일 워크스테이션에서 전체 쇼를 운영했습니다.
타임코드로 프로덕션을 구동하지 않고, 모든 레이저 큐는 Pangolin BEYOND를 통해 라이브로 트리거되었습니다. 사전 설정된 시퀀스가 아니라 본능과 타이밍을 바탕으로 구성된 방식이었습니다.
프리프로덕션 및 레이저 시스템 설계
준비 작업은 Depence R4에서 시작되었습니다. DC Lasers의 Danny는 이곳에서 전체 시스템의 가상 버전을 구축했습니다. 이를 통해 실제 시스템을 페스티벌 현장에 설치하기 훨씬 전부터 프로젝터 위치를 시각화하고, 투사 영역을 구획하며, BEYOND에서 큐를 다듬을 수 있었습니다.
가상 환경에서 작업하면 더 넓은 무대 이미지의 일부로 큐를 평가할 수도 있습니다. 각 프로젝터를 고립된 광원으로 다루는 대신, 12대의 프로젝터 시스템을 하나의 시각적 악기처럼 설계해 여러 영역을 가로질러 빔이 조화로운 패턴으로 움직이게 할 수 있었습니다. 기본 구성이 완성된 뒤에는 각 큐의 움직임, 타이밍, 스케일이 공연장에 적합하게 느껴질 때까지 조정했습니다.
비트에 맞춰 레이저 효과 구성하기
Danny의 프로그래밍 대부분은 고정된 지속 시간이 아니라 음악의 비트를 기반으로 구성되었습니다. 이를 위해 영역 체이스와 큐 시프트 오프셋을 세심하게 계산해 시스템 전체의 움직임이 리듬과 동기화되도록 했습니다.
프로젝터 간 큐에 오프셋을 적용하면 하나의 레이저 효과가 모든 곳에서 동시에 발사되는 대신 무대 전체를 가로질러 이동할 수 있습니다. 타이밍을 비트에 맞춰 조정하면 이러한 체이스가 음악의 일부가 되어 한 프레이즈를 거치며 추진력을 만들고, 강박에 정확히 맞춰 깔끔하게 마무리됩니다. 투사 영역의 수직 범위는 일반적인 수평 스윕을 넘어서는 움직임을 구현할 기회도 열어주었습니다. DC Lasers는 Y축을 활용해 빔이 뚜렷하게 “튀어 오르는” 움직임을 보이는 큐를 개발함으로써 쇼에 에너지와 깊이를 한층 더했습니다.
아티스트마다 다른 시각적 정체성에 맞춰 준비하기
라이브 페스티벌 프로그래밍에서는 음악과 공연 스타일이 익숙하지 않은 아티스트의 레이저를 운영해야 하는 경우가 많습니다. 따라서 DC Lasers의 준비 작업은 효과를 만드는 데서 끝나지 않았습니다.
행사 전, 프로그래머는 며칠 동안 아티스트들의 디스코그래피를 들어보며 사운드, 전개 방식, 감정적 폭을 파악했습니다. 또한 각 아티스트의 시각적 정체성과 온라인 활동을 검토하고, 아티스트와 가장 밀접하게 연관된 색상도 기록했습니다.
이러한 조사는 모든 공연의 색상, 큐 스타일, 움직임을 선택하는 데 도움이 되었습니다. 황홀하고 멜로디 중심인 세트에는 더 어둡고 공격적인 세트와는 다른 시각적 언어를 부여할 수 있었으며, 두 세트 모두 같은 시스템에서 운영되었습니다. 목표는 모든 세트에 같은 효과 모음을 적용하는 것이 아니라, 각 아티스트가 추구하는 분위기에 맞춰 레이저가 해당 아티스트만을 위해 설계된 것처럼 느껴지게 하는 것이었습니다.
적을수록 더 강렬하게
고출력 레이저 프로젝터 12대를 사용할 수 있었기 때문에 모든 공연 내내 레이저를 계속 활성화하고 싶어지기 쉽습니다. 그러나 DC Lasers는 더욱 신중한 접근 방식을 택했습니다.
“버스킹과 라이브 오퍼레이션에서는 큰 순간을 위해 레이저를 아껴두는 편입니다.” Danny는 이렇게 말했습니다. “제가 보기에는 레이저는 양념일 뿐이고, 요리의 중심은 조명과 영상입니다.”
이러한 철학은 각 세트에서 레이저를 선보이는 방식에 영향을 주었습니다. 다른 시각 부문과 경쟁하는 대신 선택적으로 사용해 대비를 만들고, 프로덕션의 모든 요소가 빛날 수 있는 공간을 마련했습니다.
“저는 모두가 빛나고 자신의 역량을 보여줄 시간을 가질 수 있는 방식으로 레이저를 운영하는 것을 선호합니다. 이를 위해 코러스 전반부에만 레이저를 사용하고 후반부에는 조명과 영상이 자유롭게 활약하도록 하는 경우가 많습니다.” 이러한 절제는 각 레이저 순간의 임팩트를 유지해주었습니다.
궁극적으로 이 쇼는 어느 한 부문보다 협업을 중심으로 구성되었습니다. “모두가 조화를 이루며 작업할 때보다 저를 더 기쁘게 하는 일은 없습니다,”라고 그는 덧붙였습니다.
BEYOND로 전체 쇼를 라이브 공연하기
전체 레이저 시스템은 DC Lasers의 워크스테이션에서 Pangolin BEYOND Advanced.를 사용해 구동되었습니다.
타임코드를 사용하지 않았기 때문에 트랜지션, 색상 선택, 블랙아웃을 모두 라이브로 트리거했습니다. 이러한 버스킹 워크플로에서는 각 아티스트에 실시간으로 반응하고, 변화하는 세트의 흐름을 따라가며, 음악과 관객의 에너지에 맞는 효과를 선택해야 합니다.
BEYOND Advanced는 12대 프로젝터 시스템을 위한 프로그래밍 및 라이브 제어 환경을 제공했습니다. 투사 영역, 큐 오프셋, 색상, 효과를 미리 준비한 뒤 페스티벌 현장에서 반응형 시각 악기처럼 연주할 수 있었습니다. 각 레이저 프로젝터에 Pangolin FB4 하드웨어가 직접 내장되어 있어 BEYOND 워크스테이션에서 네트워크를 통해 장치를 제어할 수 있었고, 대규모 시스템 전반의 통신을 간소화하는 데 도움이 되었습니다.
이 조합을 통해 DC Lasers는 세밀한 프리프로덕션에 필요한 구조와 완전한 라이브 공연에 필요한 유연성을 모두 확보했습니다.
신뢰를 바탕으로 한 프로덕션 파트너십
레이저 시스템은 토론토 지역의 대형 레이저 쇼 전문 공급업체인 Backliner의 Andrew Hussey가 공급했습니다. DC Lasers와 Backliner는 수년간 성공적으로 협력하며 온타리오 남부 전역의 공연장에서 강렬한 프로덕션을 선보여 왔습니다.
이러한 확립된 관계는 대형 야외 음악 페스티벌의 요구에 적합한 강력한 12대 프로젝터 시스템을 제공하는 데 밑바탕이 되었습니다.
쇼 크레딧
레이저 공급: Backliner – Andrew Hussey
레이저 프로그래밍 및 오퍼레이션: DC Lasers
