Die Idee hinter der Entstehung von Arcadia ist es, eine 360-Grad-zeitlose Geschichte zu erzählen, die durch ein monumentales sensorisches Erlebnis vermittelt wird. Die Show wird durch eine Verschmelzung von Elementen zum Leben erweckt, die von Technik, Luftakrobatik bis hin zu maßgeschneiderten Spezialeffekten und modernster Technologie reichen. All das geschieht, bevor diese Elemente in einem ungezügelten Freestyle-Jam mit Live-Gastmusikern zusammenkommen, um ein unrealistisches Erlebnis zu schaffen.
Drei grundlegende Erzählmedien
Es gibt drei Kernmotive, die miteinander verbunden sind, um die Geschichte von Arcadia zu erzählen. Das erste ist das unmittelbare Erleben von Energie, das zweite die Interaktion mit anthropomorphen Figuren (wie der riesigen Spinne) und das dritte die Verwendung von Geometrie zur Gestaltung des Raums.
Foto-Credits an Ben Daure
Die einzigartigen Merkmale von Arcadia
Eines der einzigartigen Merkmale der Arcadia-Shows ist die multisensorische Natur. Hier können die Zuschauer die zweidimensionalen Dynamiken eines Events neu erleben, indem sie die Bühne wie eine riesige Leinwand betrachten. Sie erhalten eine 360-Grad-Ansicht der Umgebung sowie der dreidimensionalen skulpturalen Installationen im Zentrum, die das Publikum auf einzigartige und immersive Weise zur Interaktion mit dem Raum einladen.
Foto-Credits Charlie Raven Photography
Dies eröffnet eine breite, aber herausfordernde Palette omni-direktionaler Sinneselemente – von einem nach innen gerichteten Ambisonic-Klangfeld, das Musik von hinter der Menge spielt, bis hin zu 7 Meter langen robotischen Spinnen, die an Drähten über der Menge kriechen, und Lasern, die in mehrere Richtungen strahlen.
Die Schockwelle von Arcadias charakteristischen Flammen verbindet das Erlebnis von thermischer und explosiver Energie mit unseren ursprünglichsten Schaltkreisen, während Show-Momente wie die Lords of Lightning Millionen Volt Elektrizität freisetzen, die sowohl physisch als auch visuell spürbar sind.
Foto-Credits Shotaway Photography
Laser erwecken Energie zum Leben
Laser werden eingesetzt, um „Energie“ zu erzeugen, die dann auf eine völlig futuristische Weise zum Leben erweckt wird. Präzise Laserstrahlen symbolisieren intensive Kraft und die sich wandelnde Natur. Sowohl Laser als auch Teslaspulen arbeiten nach dem Prinzip der Verstärkung – sie simulieren minimale Eingaben, um spektakuläre Ergebnisse zu erzielen. Dieses Konzept steht auch im Einklang mit dem Ethos der Ressourcenschonung, weshalb die Spinne aus recycelten Materialien gebaut wurde, um maximale Wirkung bei minimalem ökologischen Fußabdruck zu erzielen.
Arcadia verwendet drei Hauptlaser an der Spinne, einen für jede Seite des Wesens, die jeweils etwa 90 Grad abdecken. Da bereits so viele verschiedene Spezialeffekte am Himmel stattfinden, sind die Laser so positioniert, dass sie über Kopfhöhe liegen und den „Bauch des Monsters“ ins Spiel bringen. Dies erweitert das vertikale visuelle Spektrum und schafft einen lebendigen Kontrapunkt zum Klang und der Wucht der Flammen.
Foto-Credits Shotaway Photography
Die Laser sind so positioniert, dass sie sich unter der Spinne kreuzen und so ein detailliertes Gittermuster oder ein Spinnennetz erzeugen. Dieses Netz befindet sich über dem Epizentrum der Tanzfläche als visuelle Metapher und ermöglicht Verbindungen auf der Tanzfläche sowie direkt unter einem echten Spinnennetz aus Stoff, das der Crew von einer Aborigine-Nation übergeben wurde, mit der Arcadia an einem alten Spinnengesang zusammenarbeitete. Die Gegenüberstellung dieser beiden Netze – alt und greifbar neben futuristisch und immateriell – ist ein zutiefst kraftvolles Symbol.
Foto-Credits Sarah Ginn
Der Reactor – Architektur durch Licht erschaffen
Im letzten Jahr wurde ein experimenteller Indoor-Veranstaltungsort namens „Reactor“ entwickelt, und eines der Hauptkonzepte war es, Architektur durch Licht zu schaffen. Ein physischer zentraler Turm wurde durch einen Laser-Käfig ersetzt, der die futuristische Idee eines metaphysischen statt rein physischen Monuments visualisierte. Als zentrales Totem war es ein faszinierendes Remix eines Turms, und durch das Platzieren von Performern im Laser-Käfig wurde einem fremdartigen Konzept ein menschliches Element hinzugefügt, das einen Blick in eine hyperentwickelte Zukunft bot.
Foto-Credits Sarah Ginn
Der Reactor zeigte auch Laser, die die äußeren Ränder der 360-Grad-Arena dominierten und nach innen gerichtet waren, um eine außergewöhnliche geometrische Leinwand zu schaffen. Indem sie Kunst und Architektur aus Mustern in Bewegung erschufen, formten sie den Raum über den Köpfen des Publikums – etwas, das Arcadia schon immer mit Pyrotechnik, Performances und kinetischen Skulpturen getan hat. Es war die erste Version eines Indoor-Immersive-Erlebnisses des Unternehmens – inspiriert von der digitalen Zukunft und angetrieben von einem Thema der Vernetzung, bei dem mehrere Laser nach innen gerichtet sind, um lebendige Geometrien zu erzeugen, die kein einzelner Laser allein schaffen könnte. Es war ein hervorragendes Beispiel dafür, wie Technologie Erzählthemen zum Leben erwecken kann.
2019 wird der Beginn eines intensiv kreativen Jahres für Arcadia sein, mit dem Start eines großen neuen Projekts in Glastonbury und der Entwicklung einer neuen Indoor-Show – beide mit bahnbrechenden neuen Laserinstallationen, die in ihrer DNA verankert sind.
