Arcadiaの創造の背後にあるアイデアは、360度の時代を超えた物語を、壮大な感覚体験を通じて語ることです。このショーは、エンジニアリング、空中パフォーマンス、特注の特殊効果、最先端技術といった要素の融合によって命を吹き込まれます。これらの要素が、ライブゲストミュージシャンをフィーチャーした自由なフリースタイルジャムで一体となり、非現実的な体験を生み出します。
3つの基本的なストーリーテリングの媒体
Arcadiaの物語を語るために相互に結びつく3つのコアテーマがあります。1つ目はエネルギーの生々しい体験、2つ目は巨大なクモのような擬人化されたキャラクターとの交流、3つ目は空間を形作る幾何学の利用です。
写真提供 Ben Daure
Arcadiaの独特な特徴
Arcadiaのショーの独特な特徴の一つは、多感覚的な性質です。観客はステージを巨大なスクリーンのように見て、2次元のイベントのダイナミクスを再想像できます。360度の環境ビューと、中心にある3次元の彫刻的インスタレーションがあり、観客は独特で没入感のある方法で空間と交流することができます。
これにより、内向きのアンビソニックサウンドフィールドが群衆の背後から音楽を流し、7メートルの長さのロボットクモが群衆の上のワイヤーを這い、複数方向に向けられたレーザーなど、広範囲で挑戦的な全方向感覚要素が展開されます。
Arcadiaの象徴的な炎の衝撃波は、熱と爆発的エネルギーの体験を私たちの最も原始的な回路に強く刻み込みます。Lords of Lightningのショーの瞬間のように、数百万ボルトの電気が物理的かつ視覚的に感じられます。
写真提供 Shotaway Photography
レーザーがエネルギーに命を吹き込む
レーザーは「エネルギー」を生み出すために取り入れられ、それが完全に未来的な方法で命を吹き込まれます。正確なレーザービームは、変化する性質に対する強烈な力を象徴します。レーザーとテスラコイルはどちらも増幅の原理で動作し、最小の入力で壮大な結果を生み出します。このコンセプトは資源活用の精神にも結びついており、クモはリサイクル素材から作られ、最大のインパクトを与えつつ環境負荷を抑えています。
Arcadiaはクモの3つの面にそれぞれ1つずつ、計3つの主要なレーザーを使用し、それぞれ約90度をカバーしています。空中で既に多くの特殊効果が行われているため、レーザーは頭上の高さに配置され、「獣の腹部」を演出します。これにより垂直の視覚スペクトルが拡大し、炎の音と激しさに鮮やかな対比を生み出します。
写真提供 Shotaway Photography
レーザーはクモの下を交差するように配置され、詳細な格子模様やクモの巣を作り出します。その巣はダンスフロアの中心上空に視覚的な比喩として存在し、ダンスフロア上でのつながりを生み出します。また、Arcadiaが古代のクモの歌で協力したアボリジニの民族からクルーに贈られた布製のクモの巣の真下に位置しています。古代の実体的な巣と未来的で無形の巣という二つの巣の対比は非常に強力な象徴です。
写真提供 Sarah Ginn
Reactor、光による建築の創造
昨年は「Reactor」と呼ばれる実験的な屋内会場が開発され、その主なコンセプトの一つは光による建築の創造でした。物理的な中央の尖塔はレーザーケージに置き換えられ、純粋に物理的な記念碑ではなく形而上学的な未来的アイデアを視覚化しました。中央のトーテムとして機能し、レーザーケージ内にパフォーマーを配置することで、人間的要素が異星的なコンセプトに加わり、超進化した未来の一端を垣間見せました。
写真提供 Sarah Ginn
Reactorではまた、360度アリーナの外縁にレーザーが配置され、内側に向けて驚異的な幾何学的キャンバスを作り出しました。動くパターンからアートと建築の両方を創造し、観客の頭上の空間を彫刻しました。これはArcadiaが常に花火、パフォーマンス、キネティック彫刻で行ってきたことです。これは同社にとって初の屋内没入型体験の試みであり、デジタル未来に触発され、複数のレーザーが内側に向けて鮮やかな幾何学模様を作り出す相互接続のテーマに基づいています。技術がストーリーテリングのテーマを生き生きとさせる素晴らしい例でした。
2019年はArcadiaにとって非常に創造的な年の幕開けとなり、グラストンベリーでの大規模な新プロジェクトの開始と新しい屋内ショーの開発があり、どちらも画期的な新レーザー設置がDNAに組み込まれています。
